Thomas Hirschhorn.

En la dècada de 1980 va treballar a París com artista gràfic. Va formar part del grup de dissenyadors gràfics Comunista va cridar Grapus.

Aquests artistes es preocupaven per la política i la cultura, mostrant les creacions espontànies i cartells en el carrer sobretot utilitzant el llenguatge de la publicitat. Va deixar Grapus para crear les instal·lacions hipersaturado és conegut per avui, la utilització de materials comuns, tals com cartró, paper, cinta adhesiva, i un embolcall plàstic.

Aquestes instal·lacions solen ser específiques del lloc i fora de la galeria, i / o interactius. A diferència de molt treball total de la instal·lació, l'espectador és un observador no un actor en els espais que crea per la forma que segueix oferint els missatges en el seu treball com ho va fer amb Grapus. autor austríac i premio Nobel Elfriede Jelinek està en desacord amb les opinions de l'artista sobre el marxisme. En una entrevista de 2008, l'artista va dir que no estava al tant de les seves preocupacions. Per la seva banda Cavemanman, va transformar un espai de la galeria en una cova, en fusta, cartró i cinta adhesiva i posar diversos símbols de la cultura filosòfica i el pop a través d'ella . Va rebre el (2000/2001), Marcel Duchamp i el Premio Joseph Beuys en 2004. Les seves obres es troben en les col·leccions del Museu d'Art Modern, el Walker Art Center, i la Tate . Va presentar una conferència com part de la imatge "i Text: Redacció de la pàgina" sèrie de conferències a través del programa de visites a artistes de l'Escola del Art Institute de Chicago en la primavera de 2006. En l'estiu de 2009 la seva obra va ser recreada Cavemanman para l'exposició Walking in my Mind en Hayward Gallery de Londres.

Annette Messager.

Annette Messager, és una artista contemporània francesa naciada el 30 de novembre de 1943 en Berck-sud-Mer (Pas-de-Calais). És coneguda principalment pel seu treball d'instal·lació, en el qual sovint inclou fotografies, gravats i dibuixos, i materials diversos.%[1] En el seu art representa una barreja de la realitat quotidiana i la fantasia, i des dels seus inicis en la dècada de 1970 està vinculada amb l'art feminista. Messager ha exposat i publicat el seu treball àmpliament. Està casada amb l'artista francès Christian Boltanski.

Annette Messager des de 1962 va assistir a l'Escola d'Arts Decoratives de París, França, interromp els seus estudis en la vespra del Maig del 68, i finalment se li va instar a deixar el centre perquè passava el seu temps en els museus i sales de cinema en comptes d'anar a escola. Llavors es guanya la vida venent alguns articles de roba confeccionats per ella . És llavors quan quan reuneix les seves primeres col·leccions, àlbums de fotos i frases preses de la premsa que anota que modifica. La galeria Germain li encarrega un treball en 1971-1972 sota el lema: Messager crea Els Pensionnaires, alineació de teuladins de peluix i embolicat en jerséis de llana. Aquesta és una de les seves instal·lacions més conegudes , els cossos de les aus disecadas van ser vestits amb roba de llana i algunes dels seus caps substituïts per les de ninots de peluix. Llavors va trencar amb la venda d'articles confeccionats per a iniciar una creació contínua, que exposa en Munich en 1973 i en l'ARC en 1974. Aquest mateix any, es destaca per la seva col·lecció de proverbis, una antologia d'idees sobre la dona que broda en quadres de cotó blanc. Les seves obres s'estructuren progressivament i s'exposen a nivell internacional. En 2005 el seu treball va ser destacat en el pavelló francès de la Bienal de Venècia, on va guanyar el Lleó d'Or per la seva instal·lació inspirada en Pinocho que va transformar el pavelló francès en un casino.

Cindy Sherman.

Sherman es va interessar en les arts visuals en el Buffalo State College, on va començar a pintar. Frustrat amb el que va veure com les limitacions del mitjà, que va abandonar la forma i va prendre la fotografia. “que aquí no havia només que dir pintura", va recordar més tard. "Jo estava meticulosament copia d'art i llavors em vaig adonar que podia usar una càmera i posar el meu temps en una idea en el seu lloc." Va passar la resta de la seva carrera universitària centrada en la fotografia. Encara que Sherman no havia una classe de fotografia requerida com estudianta de primer any, va repetir el curs amb Barbara Jo Revelle, amb qui s'acredita amb la introducció d'ella l'art conceptual i altres formes contemporànies. %[1] En la universitat va conèixer a Robert Longo qui la va animar a gravar el seu procés de Dolling perquè les parts, i juntament amb Xerris Clough, creat Hallwalls, un centre d'arts.

Christian Boltanski.

Christian Boltanski (París, 6 de setembre de 1944) és un artista francès. Boltanski és fotògraf, escultor i cineasta, conegut principalment per les seves instal·lacions.
Viu i treballa en Malakoff i està casat amb l'artista Annette Messager, amb qui col·labora en algunes ocasions.

El seu treball artístic està obsessionat pels problemes de la mort, la memòria i la pèrdua, ell busca sovint per a recordar als anònims i els quals han desaparegut. En el seu any previ, pintures de Boltanski es van referir principalment a temes d'importància històrica.

No obstant això, en la dècada de 1970, Boltanski s'ha separat de la sorra de la pintura i va començar la seva recerca de les restes del seu propi passat a través d'obres d'art seleccionades.
Aquestes obres d'art Boltanski va dur a qüestionar la substància que havia utilitzat al crear les seves pròpies obres d'art.

No obstant això, aquesta introspectivism li va subministrar el motiu d'altres obres d'art en el qual no veritats i la realització de les veritats fonamentals de convergència. Boltanski va reconstruir la seva pròpia joventut en aquest mètode. D'aquesta manera, Boltanski utilitza un ampli espectre de mitjans de comunicació. Per exemple, el cinema, performance, fotografia i video. És interessant observar que Boltanski va mantenir aquesta visió i l'adreça sense centrar-se en la contradicció òbvia de la seva autocomprensión com pintor.

Per altra banda, la combinació de diversos mitjans és una part fonamental de la dimensió espacial que ha estat el focus del treball de Boltanski des de mitjans de la dècada de 1980 .

Tavi Gevinson.

Tavi Gevinson és una blogger de moda nord-americana. Va començar la seva blog, "Estilo Rookie" el 31 de març de 2008 als 11 anys d'edat.

Al principi, els seus pares no sabien completament el que Tavi estava fent fins que va demanar el seu permís per a aparèixer en un nombre d'un article del Nova York Estafis Magazine.

Des de llavors, ella ha tingut uns 50.000 lectors. Mentre Gevinson es descriu a si mateixa com una "petita idiota de 13 anys que es trobava tots els dies duent jaquetes i barrets molt incòmodes" , molts admiren la seva font d'inspiració i estil. A mitjan 2009, Gevinson es va associar amb London-based Borders&Frontiers, per a dissenyar i vendre la seva pròpia samarreta. A l'agost de 2009, ella va aparèixer en la portada de la revista Pop, amb fotografies de Jamie Morgan i amb dissenys de l'artista Damien Hirst.

Temps després, Tavi ha estat presentada en la secció View de la revista Teen Vogue de desembre / gener de 2010. Bloggers menjo Tavi són caratulados menjo de la "primera línia de la moda". També s'ha convertit en una convidada habitual de les desfilades de moda i una musa per als dissenyadors a Tòquio. A més és considerada com "inspiració" per a la línia de Rodar-te en Target.

Logotip digital Formació professional de Granollers.

Taller al Macba.

El dia 27/2/2010 vam anar al Macba i allà ens van dividir en tres grups i van realitzar un taller que està relacionat amb el Howard. Aquest taller tractava de fer un recoregut que tu feies cada dia com per exple de casa a l' Institut o de l' Institut a la Roca Umbert, vam anar a una sala on hi havia un espai bastant gran i allà amb cines aïllants de colors, postits, trossos de cartró, material que trobabem pel camí,i vam poder representar el camí que voliem fer els olors que sentiem i lo que feiem si escoltabem música si parlabem... finalment ens vam reunir tots els grups i vam parlar de lo que haviem fet.